Wawancara: Nick Cody bercerita lebih banyak tentang All Is Fine Til The World Goes Pop (feat. Towse) – Musik Independen – Musik Baru

Dengan cerita klasik selama berhari-hari dan begitu banyak detail yang jelas, Nick Cody adalah yang terbaik yang sangat otentik dengan wawancara yang mengungkapkan secara besar-besaran tentang mengamen di tahun 70-an, membuat lebih banyak musik dan Semua Baik-baik Saja Sampai Dunia Menjadi Pop (feat. Towse).

Halo Nick. Terima kasih atas waktu Anda. Bagaimana Anda mengatasi semua kegilaan di dunia dan di mana kami dapat menemukan Anda duduk saat kami berbicara?

Nick Cody: Dua tahun terakhir agak tidak nyata, seperti bangun di film fiksi ilmiah. Saya benar-benar mengubur diri di studio rumah saya dan mulai menulis lagu baru. Tidak ada yang seperti pandemi global untuk memicu inspirasi. Semua rencana saya untuk perjalanan dan pekerjaan langsung, lenyap dalam semalam, dan saya sangat terkejut dan takjub, saya menulis 44 lagu baru, 13 di antaranya muncul di “All is fine ‘til the world goes pop” yang menampilkan Towse. Saya berencana untuk kembali ke Jepang, berlibur di New York, serta melakukan perjalanan ke India, semuanya lenyap! Saya sekarang berakar kuat di West Yorkshire bersama istri saya dan dua kucing yang sangat menuntut!

Bagaimana rasanya mengamen di Guildford City pada tahun 70-an?

Nick Cody: Ini adalah era yang sangat berbeda dan dalam beberapa hal merupakan periode klasik untuk musik. Satu-satunya cara Anda dapat mendengarkan album adalah di toko kaset atau di radio. Underpass Guilford adalah tempat yang bagus untuk memainkan trek akustik dengan gitar Kay saya yang rusak. Saya memainkan sebagian besar cover Crosby, Stills, Nash dan Young dan tentu saja, semua orang memiliki album Neil’s Harvest dan After the Goldrush serta 4 Way Street milik CSNY. Anda dapat membeli album seharga dua pound lima belas pence dan kami menghargai pembelian semacam itu. Saya bisa mendapatkan hingga lima pound per jam pada hari yang baik dan banyak dari pendapatan itu mendanai koleksi vinil saya!

Tolong beri tahu kami tentang rilis baru Anda yang berjudul All Is Fine ‘Til The World Goes Pop (feat. Towse).

Nick Cody: Saya ingin membuat album yang sejalan dengan album favorit saya sepanjang masa, “Blood on the Tracks” karya Bob Dylan yang memiliki lirik dan melodi yang bagus. Saya bertemu Towse alias Grace Fellows online ketika dia memposting video luhur dari salah satu lagu aslinya “When I Drive” di salah satu platform musik saya dan saya terpesona oleh kualitas lagu dan penampilannya. Saya menghubunginya melalui email dan bertanya apakah dia akan dengan senang hati berkolaborasi dalam beberapa lagu. Saya secara historis menulis lagu dengan memikirkan duo dan suaranya mengingatkan saya pada salah satu artis favorit saya -Mary Margaret O’Hara- yang merilis satu album hebat “Miss America” ​​dan kemudian menghilang dari dunia musik!

Apa yang awalnya direncanakan sebagai EP tumbuh dan berkembang, jadi kami berakhir dengan materi yang cukup untuk dua album, yang pertama adalah “All is Fine ‘til the world goes pop” yang cukup dilucuti dan introspektif dan album kedua dengan band saya “The Heartache” berjudul “Got a head full of music and a heart full of pain” yang lebih rockier. Album ini menerima umpan balik dan pemutaran radio yang bagus hingga saat ini dan kami akan menampilkan beberapa materi ini pada tanggal 23 September di 5 TH Music for the Head and Heart music evening di Leeds. Acara Head and Heart ini untuk audiens yang mendengarkan dan hingga saat ini, kami telah menjual habis setiap pertunjukan, karena penekanannya adalah pada musik terbaik. Judul album “All is fine ‘til the world goes pop” memiliki arti ganda. Di satu sisi, ini berbicara tentang perubahan global besar-besaran yang memengaruhi kita semua dalam beberapa tahun terakhir dengan covid 19, serta berbicara tentang ekspektasi artis di industri musik.

Seringkali kenyataan menjadi seniman profesional sangat jauh dari apa yang diajarkan di perguruan tinggi musik atau disarankan di media sosial. Mata yang tajam akan melihat album ini dibumbui dengan referensi seperti berikut ini, tetapi pesannya adalah salah satu harapan Pegang teguh insting Anda, pertahankan apa yang nyata, Dunia masih menunggu, untuk semua yang akan Anda ungkapkan… (Berpikir dalam lingkaran) Dunia ini tidak bisa menunggu, Bagi Anda untuk memainkan peran Anda, Sempurna di tempat, Sekarang mulailah… (Dia Cukup Tangguh).

Musik Anda memiliki begitu banyak jiwa dan keaslian. Apa visi Anda untuk proyek Anda?

Nick Cody: Proyek ini adalah tentang menciptakan musik orisinal yang terhubung dengan orang-orang pada level manusia, terutama di masa-masa sulit ini. Saya mendapat satu komentar lucu dari majalah musik yang menyarankan bahwa “Getaran Leonard Cohen mungkin terlalu suram untuk beberapa orang!”, sambil mengakui bahwa album itu “dibuat dengan baik dengan musik yang bagus dan vokal yang menyatu.”
Orang lain tampaknya lebih menghargai esensi sebenarnya dari proyek khusus ini dan komentar di bawah hingga saat ini jelas mencerminkan pandangan itu – “Towse (Grace Fellows) dan Nick Cody membuat suara khusus bersama. Dua artis dari latar belakang berbeda yang telah menemukan satu sama lain melalui kegembiraan musik dan penulisan lagu.” Lendmeyourears “Penyanyi-penulis lagu Inggris Nick Cody siap merilis albumnya yang akan datang, “All is Fine until the World Goes Pop”; ejekan piano yang menyedihkan tentang keadaan kita di inti kemanusiaan yang hancur ini” Protes Musica Semua baik-baik saja ‘sampai dunia menjadi pop’ adalah karya yang ajaib, dan album ini melintasi musik folk hingga rock hingga Americana. Album 13 trek, tidak lain adalah musik klasik yang membawa Anda ke dimensi lain, dunia di mana tidak ada hal lain yang penting.

Apakah Anda memiliki cerita pertunjukan/festival liar yang boleh Anda bagikan?

Nick Cody: Salah satu pengalaman bermain yang paling nyata di sebuah festival adalah memainkan The Lagoa Guitar Festival di Portugal. Ini sangat awal dalam karir saya bermain live dan ini benar-benar hanya pertunjukan ketiga yang pernah saya mainkan, jadi itu adalah baptisan api total. Saya melihat kembali beberapa rekaman dan saya memutar semuanya 20% lebih cepat dari yang seharusnya, jadi kami menuju ke “wilayah Ramones!” Saya ingat melangkah ke atas panggung dan berpikir, “Baiklah, saya sudah di dalamnya sekarang, jadi ayo pergi!” Yang mengatakan kami diterima dengan luar biasa oleh penonton yang terjual habis dan seperti yang dikatakan produser saya “Satu pertunjukan langsung bernilai delapan latihan” Saya juga bertemu dengan Laurent Zeller yang brilian yang tampil sebagai pemimpin ansambel jazz gipsinya “Les Kostards” bermain biola yang luar biasa. Kami menjadi teman dan dia bermain di album baru. Mei ini ansambel akustik saya mendukung Martin Simpson untuk pertunjukan Musik untuk Kepala dan Hati ke-4 di Leeds.

Jika Anda dapat bertemu/bermain live dengan band/musisi solo mana pun di dunia, siapakah itu dan mengapa?

Nick Cody: Dua artis favorit saya adalah Nick Cave dan Tom Waits. Dengan Tom, saya akan senang berada di atas panggung meskipun itu hanya berarti mengguncang rebana. Dengan Nick, saya ingin sekali menjadi “Bad Seed” selama sehari dan memainkan “Red Right Hand” dan “Stagger Lee”. Kedua seniman memiliki visi yang sangat spesifik untuk seni kreatif mereka. Teman baik saya dan jurnalis kelas dunia “Sylvie Simmons” berkomentar bahwa artis seperti itu adalah “bajingan canggung” yang menolak tunduk pada pertimbangan komersial industri musik, dan
dunia lebih baik untuk artis seperti itu. Baik Nick dan Tom selalu menjadi maverick, di depan kurva menciptakan musik yang menginspirasi, provokatif, dan magis. Kadang-kadang saya berpikir “Apa-apaan ini?” sebelum menyadari kecemerlangan bakat kreatif tersebut.

Terakhir, perubahan apa yang Anda harapkan di industri musik agar artis underground benar-benar sejahtera?

Nick Cody: Saya mendirikan Green Eyed Records untuk membantu artis dan membawa musik yang bagus ke khalayak yang lebih luas. Tema utama GER adalah “kreativitas melalui kolaborasi” dan saya yakin bahwa ini adalah cara terbaik untuk kesehatan dan perkembangan musik yang hebat. Saya membahas hal ini dalam sebuah wawancara dengan anggota pendiri Jim Glennie dari James, yang merayakan ulang tahun ke-40 mereka, tahun ini telah menjual 30 juta album hingga saat ini. Konsensusnya adalah diperlukan cara baru untuk maju, dan arus sudah bergerak ke arah itu, dengan pertanyaan tentang streaming dan bagaimana hal itu memengaruhi pendapatan artis. Teknologi untuk merekam dan berbagi musik sangat luar biasa, tetapi seperti yang dikatakan oleh produser saya, “Nick, ini semua tentang lagu.”

Saya tidak yakin bahwa memiliki sembilan penulis yang mengerjakan satu lagu atas desakan perusahaan rekaman menghasilkan konten yang bagus. Tanggung jawab untuk masa depan musik sama besarnya dengan publik pembeli seperti halnya para artis. Lihat artis bermain live, beli musik mereka dari platform seperti Bandcamp daripada streaming secara gratis.

Jika tidak, seperti yang pernah dikatakan Joni Mitchell, “Jangan sepertinya selalu pergi, Anda tidak tahu apa yang Anda miliki sampai hilang.” Saya beruntung memiliki beberapa artis luar biasa sebagai teman termasuk Jon Gomm dan Martin Simpson. Saya sangat menghormati siapa pun yang berusaha mencari nafkah dari musik. Seperti lelucon musisi lama, “Ingin menghasilkan jutaan dalam musik? Mulailah dengan dua juta…”

Simak selengkapnya di YouTube.

Wawancara oleh Layar Llewelyn

togel china 17500 adalah keliru satu pasaran togel online terlaris 2022 versi World Lottery Association (WLA). Hal ini tidak mengherankan, lihat perjalanan togel singapore atau toto sgp dari pernah sampai saat ini sebenarnya apik untuk di acungi jempol. Melewati berbagai rintangan dari sebagian th. selanjutnya hingga sekarang, kini pasaran togel singapore atau toto sgp sudah mengalami beragam pergantian signifikan.